Cimabue. Alle origini della pittura italiana

Artista misterioso che da sette secoli affascina poeti, artisti, collezionisti e storici dell'arte, Cimabue rinnovò profondamente la pittura in Italia alla fine del XIII secolo. Aprendo la strada alla ricerca degli artisti del Rinascimento, fu uno dei primi a rappresentare il mondo, gli oggetti e i corpi così come esistono. Con lui, le convenzioni ereditate dall'arte orientale, fino ad allora molto apprezzate, lasciano il posto a una pittura inventiva, che cerca di suggerire uno spazio tridimensionale, corpi a tutto tondo modellati da sottili gradazioni, arti articolati, gesti naturali ed emozioni umane.
La recente acquisizione da parte del Louvre del Cristo deriso, il suo restauro e quello della grande Maestà offrono l'opportunità di gettare nuova luce su un pittore affascinante e di grande importanza. Questo libro, pubblicato alla luce dei più recenti studi, riunisce testi inediti dei maggiori specialisti della pittura italiana del periodo. Collocando Cimabue nel contesto del fermento artistico, culturale, scientifico, spirituale e filosofico che caratterizzò l'Italia del XIII secolo, rivela tutta l'originalità della sua arte. Riuniti per la prima volta e presentati insieme a opere di Giunta Pisano, Duccio e Giotto, oltre a icone e preziosi oggetti provenienti dall'Oriente che hanno ispirato l'artista, i suoi dipinti - maestosi, vividi e colorati - appaiono in una luce completamente nuova.
autiri dei contributi: Michele Bacci, Caterina Bay, Marco Giorgio Bevilacqua, Thomas Bohl, Manuel Castineiras, Sonia Chiodo, Mario Cobuzzi, Donal Cooper, Andrea De Marchi, Gaia Di Naro, Corentin Dury, Holly Flora, Louis Frank, Lucas Giles, Ennio Napolitano, Pierluigi Nieri, Daniela Parenti, Piergiuseppe Rechichi, Gianluigi Viscione, Emanuele Zappasod