Jaume Plensa. One Thought Fills Immensity

Le sue sculture raffiguranti gigantesche teste di giovani donne dalle palpebre e labbra chiuse ermeticamente hanno reso Jaume Plensa uno degli artisti contemporanei più conosciuti e apprezzati al mondo. Nato a Barcellona nel 1955, all'inizio sviluppa la sua creatività plasmando opere antropomorfiche con ferro e bronzo, poi, con il passare del tempo, aggiunge altri elementi alle sue creazioni come plastiche, vetro e materiali sintetici e moderni che gli consentono di dare vita a un maggiore gioco con la luce. Tanti i riconoscimenti conquistati fra cui il Premio Nazionale di Belle Arti, il Premio Velázquez per le Arti e la Medaglia di Cavaliere delle Arti e delle Lettere assegnata dal Ministero della Cultura francese. Inoltre, è possibile trovare le opere di Plensa esposte nei musei e negli spazi pubblici di tutto il mondo.

Per ammirare una delle ultime esposizioni dedicate all'artista spagnolo, vale bene la pena un viaggio a Madrid dove l'Espacio Fundación Telefónica presenta, fino al 4 maggio 2025, la mostra "Jaume Plensa. Interior Matter" che riunisce quindici sculture fra cui anche le famose teste capaci di esaltare il silenzio per un raccoglimento interiore che porta a fuggire dalla concitazione della vita quotidiana. Senza necessità di prenotare un biglietto e con accesso completamente gratuito, ci si può immergere in un'esperienza davvero unica grazie anche uno scenografico allestimento che propone una selezione di lavori di Plensa che attraversa più di 30 anni di esperienza, dai primi anni Novanta ad oggi. La profonda riflessione sulla condizione umana che attraversa l'intera produzione dell'artista parte da espressioni più astratte e concettuali per poi arrivare a rappresentazioni più figurative e sensuali sempre in un crescendo di emozioni che invadono inevitabilmente chiunque ammiri le opere.

Come dichiarato dallo stesso Jaume Plensa: "Il mio lavoro vuole che ogni persona rifletta su di esso e si guardi dentro. L'arte deve essere questo catalizzatore che ci permette di creare fiducia in noi stessi e ci permette di parlare di idee, di vibrazioni. Viviamo in un momento di rumore che spesso non ci permette quei momenti di silenzio. L'arte deve offrire un messaggio di speranza e positività, di credere di nuovo che gli esseri umani sono più di questa violenza attuale"