Il genio e l'artista

Dal furor melancholicus al privilegio del genio, il volume segue un itinerario che collega l'affermazione rinascimentale dell'artista-intellettuale alla storia del costume, del tessile e delle arti applicate. L'esaltazione del temperamento malinconico e dell'influsso saturnino conduce a una nuova concezione del talento e del ruolo dell'artista, attraverso l'immaginario ermetico, alchemico e naturalistico. L'osservazione della natura porta a illustrazioni scientificamente accurate e alla raccolta e conservazione di oggetti straordinari, mirabilia, nelle wunderkammer. Fra i simboli più significativi emerge il nodo vinciano, intreccio elaborato da Leonardo e ripreso da Dürer, che diviene un motivo tessile ricorrente. L'indagine prosegue con i Preraffaelliti, tra i primi a proporre un nuovo modello di femminilità, ideando abiti ispirati al Medioevo e al Rinascimento, alternativi ai canoni di fine Ottocento. In un clima che unisce passato e suggestioni orientali, spiccano William Morris e Mariano Fortuny, creatori versatili che coniugano tecniche antiche e sperimentazioni innovative nel textile design e nella moda, influenzando il gusto del Novecento e ispirando artisti contemporanei.