Sembra vivo! Sculture iperrealiste dei più grandi artisti contemporanei

L’iperrealismo è un movimento artistico emerso negli anni Sessanta negli Stati Uniti e le cui tecniche sono state da allora esplorate da molti artisti contemporanei. Come suggerisce il nome, l’iperrealismo cerca di imitare le forme e le strutture del corpo umano per offrire un’illusione perfetta, dando la sensazione di trovarsi di fronte a una replica esatta della realtà. I primi artisti iperrealisti (come Duane Hanson, John DeAndrea e George Segal) rappresentavano il corpo in modo realistico attraverso la modellazione, la fusione e l’applicazione policroma della vernice sulla superficie delle loro sculture. Le generazioni successive di artisti iperrealisti, come Maurizio Cattelan, Ron Mueck, Sam Jinks e Fabien Mérelle, si sono ispirate al loro lavoro e allo stesso tempo hanno lasciato un segno proprio.
Sembra Vivo! offre una panoramica esaustiva della scultura iperrealista, attaverso una selezione di opere dei più grandi artisti contemporanei internazionali, che con straordinaria abilità e creatività hanno dato vita a opere d’arte stupefacenti. Il volume è suddiviso in sei sezioni tematiche, ognuna delle quali esplora un particolare aspetto dell’iperrealismo scultoreo. Dalle figure umane che ingannano lo sguardo, passando per sculture monocromatiche, frammenti corporei, corpi raffigurati in scala e realtà deformate, animali riprodotti fedelmente o meno, Sembra Vivo!
offre una panoramica esaustiva dell’evoluzione dell’iperrealismo e delle sue molteplici sfumature.
Sculture sorprendentemente vive e vivide che creano un’illusione di corporeità che sollecita riflessioni profonde sul confine tra arte e realtà.